就像娱乐业的情侣一样，艺术界也有许多好夫妻。上海有一对情侣：在才华方面，他们是海上绘画领域的著名艺术家；爱情、风雨经历了40年；浪漫，手拉手走过千山万水，最远到达南极。

        他画得太好了，我不画画。"张半开玩笑地对新闻说，为什么她的作品里没有企鹅。

        张驰的他"是他的丈夫勒振文。这对夫妇去年去了南极，今年秋天，他们在包龙画廊举办了"秦素和明：乐申文张驰联合展览"。虽然乐振文和刘振文在上海生活和工作，但这是两人第一次在上海联合举办展览。

        这两个展厅，50多块巨大的系统，的确可以承受"山河传拍时代"的主题。乐真文的景观规模非常大，层层覆盖着山峦、烟雾和空灵，但却能慢慢细化每一个细节。张驰的70米长的"海上漫游者70长卷花了十年的时间才画出来，为"城市景观"提供了一个成功的创意案例。

        其中最令人关注的是他们最新的南极主题：天堂湾、下古港、中国南极考察站、阿根廷南极考察站。用传统的笔墨画南极是非常罕见的。

        勒振文的绘画景观是自成体系的。观众一眼就能认出他的"乐景"。这一次，他画的企鹅完全出乎意料，可能是展览中最大的惊喜。勒振文还专门创作了几个由3D打印机制成的企鹅雕塑，散落在展厅各处，互补而有趣。

        最好的部分是一幅"纯粹的土地尘埃"，这幅画让观众很难看到张驰和乐振文共同完成这幅画。冰川是一幅放松的画，来自冰雪的一群简单的企鹅是勒振文添加的。这两个人默契地合作，在整幅画中无缝地整合了彼此的特点。

        虽然两人在展厅里的合作是令人羡慕的，这对夫妇的陈瑟和明喜欢默契，但事实上，这两个人在平日的创作中很少互动。我们非常默契，相互理解，我们一直尽量避免对方，而不是相互交流。"张驰说："因为人们总是很容易说我们很相似，也就是说，尽量表达自己，尽量不去交流，太多会被对方带来。

        有多少人想象着和亲人一起在世界各地行走，有些人无法实现，有些人已经实现了，但却分散了。勒振文和张驰用纸笔游了40年，过着不朽和恋人的生活。

        1977年，乐振文20出头，张驰不到20岁。他们第一次一起去黄山素描，爱情来了。

        素描"也已成为夫妻艺术创作中不可缺少的一部分。

        我们两人从传统中汲取了坚实的经验，我们也有在上海工艺美术进出口公司复制传统古典绘画的特殊经验。但我们不是沉浸在抄袭中，而是把我们所学到的东西和素描放在自然界中。勒振文说。

        写生的意义在于‘生活’。"张驰说，"不能面对黄山，心是在想石涛，面对华山，什么都出现在傅白石的画前。"写生应该面向未来，是为子孙后代所看到的，真的不想让每个人听到中国画上的老旧、陈词滥调。通过意象展现你对世界万物的理解。