抄袭是学习中国山水画的方法之一，一些著名的中国画开始学习。古人说，暂时性绘画比阅读绘画更好，临摹只能掌握笔墨的表面效果，阅读绘画是真正研究作品的意义，一般的身体成分处理技术等等。初学者应该一步步走，不要太急，先掌握笔墨的基本技能，进一步体验生活，总结前人和其他人的经验，逐步创造自己的绘画风格，留下任何形式的拐杖，走自己的路。对于初学者来说，临时绘画、阅读绘画同样重要。以双管齐下的方式，眼睛有了改善，手也可以提高，在不断的练习中，笔墨技巧就会像潮水一样高涨。

        古人把抄本和抄本分开。林：反对林本。抄本：把手稿摊在纸下勾勒出来，要求完全一样，肖看起来像原版，就像画一幅假画。我们为了继承传统的练习技巧，掌握画笔的表现，了解中国山水画的一些原则，不仅要寻找相似之处，而且要寻找相反的笔法和水墨。

        临时选择

        临摹是第一件重要的事。古人说，法高于法，法只在法中，法在法内，法在法之下。它意味着向高层次的学习，也意味着向教师学习。模仿学习应选择古代著名和现代著名名著的代表作品加以仿效。当然，这是一个创造性的问题，也是著名教师和高级学生的问题。著名画家的作品具有高风格、严谨的作品、深邃的笔墨技巧和强烈的艺术性。

        最好选择原作，但不容易找到。临时要求严谨，笔墨清晰，解释清晰，一些写意写意和即兴作品，来之不易，虽然也爱但不能来，只要你看到更多会学到的东西。

        指纹太低，看不清楚。别来了。选择较大的印刷品，书写方法是规则和适当的。从总体上讲，林松元代的作品(凡关、董元、句兰、李成、李唐、马原、夏桂、李成、黄子九等)。判断文本是真丝还是纸，是熟纸还是原纸都是必要的。煮熟的纸不臃肿，一般来说，工作的风格是一丝不苟的。宋元作品中使用的材料很多，丝绸和熟纸，而米纸则不多用。绘画时，没有丝，可以用熟纸代替，也可以用元书纸。

        临时绘画与阅读绘画

        第一次好之后，冷静下来读这幅画。"为了找出表达规律，应进行部分研究，以找出表达规律。认真思考和抄袭，千万不要急于求成。不切实际的想法是学习的敌人。一下子画好是不可能的。你应该吃顿饭，用一支笔画出来。临时绘画并不要求每一笔都能找到同一本书。即使是优秀的作品也会有意外的效果，而不是用笔来做意外的效果。？只要你知道如何使用笔法，它就会使钢笔红黑相间，用笔可以自由塑造形象，达到学习的目的。

        临时绘画不需要太快，要仔细学习，不要粗心大意，不要似是而非，不要草率。最重要的是不要一次看一笔，例如指一棵树，不看一点，画一点，掌握它的规律，一下子就画出来，这就是临时画的要领。

        读一千遍，它的义看自己。一幅画可以到一定的地方，比如遇到困难的地方，反复画十几次，二十次，甚至一百次，直到熟练掌握为止。它也可以是一个完整的部分，不仅可以学习笔墨技巧，还可以学习别人的艺术处理。一般的框架结构要求位置准确，不能用字母笔涂抹。

        通过解剖麻雀来学习一幅画。掌握技巧，一定要通过，不要失去这一次，再来一次，这座山望着高山，学习的态度应该脚踏实地，认识困难，前进。

        复制和草图

        从临摹到写生，没有直接过渡的桥梁，要面对一些作品，要在生活中应用，就更难了。"原因是：一、古人和现在的人相距太远，古人创造了一套表达方式，总结了他所知道的生活；二、虽然今天的绘画思想非常接近我们，但他们画的地方不一定是我们画的地方，表达的方式有他的一套，我们不熟悉。因此，在从复制中学习技术之后，我们还必须证明、消化、整合和成为自己的本质事物。就像写一篇文章，哪篇文章是受其启发的？请不要知道。如果你读得太多，你就会写一篇文章。但也要深入生活，用自己的语言来描述生活，这一点，学会画画，学会写文章都是一样的道理。